Kláris
Kláris
Főoldal Hírek Korábbi számaink Színházi kritikák Rólunk Élhető Világ Kapcsolat

Színházi kritika

SZÍNHÁZ

CANDIDE VAGY A RADIKÁLIS OPTIMIZMUS

Nemzeti Színház 

Voltaire (eredeti neve Francois-Marie Arouet (1694–1778) 1759-ben írt Candide c. regénye a középiskolában kötelező olvasmány. Tanári pályafutásom alatt szinte minden évben voltak tizedikes osztályaim, a francia felvilágosodás keretében került sor e regény megbeszélésére. Jókat beszélgettünk, miközben a cselekményt és a mondanivalót közösen kihámoztuk a műből, de még a legjobb tanulóknak is az volt a magánvéleményük, hogy ez „hülyeség”. A mai középiskolások vajon több megértéssel fogadják-e Voltaire színpadra alkalmazott modern hangszerelésű Candide-ját, amelyet a macedón vendégművész, Aleksandar Popovski rendezett, ahol az irónia, és a végkifejlet újabb csavarral bővül.

A színpadi adaptációt David Jakovljevic készítette, magyarra fordította Verebes Ernő és Szabó Réka. A mű címe az alkotók elképzelése nyomán kibővült a „radikális” kifejezéssel, vagyis mélyült, izmosodott, szereplői pedig az emberi létezés értelmét kutatják – akár Madách -, mert nem tudnak belenyugodni az életüket szüntelenül fenyegető pusztításba, a háború abszurditásába, minduntalan a megoldást keresik.

Mintha a 21. században az ember minden cselekedete közéletivé válna. Nem lehet többé elrejtőzni a magánélet szűk bugyraiba, elvonulni egy lakatlan szigetre, ahol nincs politika és zaklatás. Földünk telítődött, nemcsak benépesült minden sziget, de a távolság megszűnt, mindenki elérhető, a technika beköltözött legrejtettebb gondolatainkba is, nincs menekvés.

A téma szokatlan megközelítése különleges színpadi megoldásokat hoz létre.  Vanja Magic díszlettervező alsó hangon üres színpadban gondolkodik. Az első jelenetben mindössze egy dobkészlet van színen, ami kiegészül más hangszerekkel, a cselekmény során pedig térelválasztó falak szűkítik le a színpadot, egy vagy két szobára redukálva a belátható teret. A tengeri utazás egy kerekeken gördülő csónakban történik, amelyet a szereplők lapátokkal hajtanak, imitálva az evezést. Mia Popovska jelmezei 21. századi koktélruhákat idéznek, keverik a toprongyot a diszkók öltözékével.

De hogyan értelmezi és gondolja tovább Popovski rendezése Voltaire „jámbor” főhősének világot átfogó kalandjait? Ha egy igazán felvilágosodott író, mint Voltaire, már 1759-ben is alapjában megoldhatatlannak látta az akkori világ megreformálását, és pusztán az irónia volt az eszköze, amellyel világunkat a „létező világok legjobbikának” mutatta be, vajon az azóta eltelt bő két és fél évszázad megoldott-e valamit az egyenlőtlenség, a hazugság, a háború, az emberek kínzásának és megalázásának megszüntetése érdekében? Bevallhatjuk, hogy nem. Sőt, azóta újabb problémák tűntek fel égboltunkon, és küzdenünk kell azért, hogy bolygónkat ne pusztítsuk tovább, hanem megőrizzük utódaink számára. Mindezen problémákon a tehetetlenség uralkodik, amelynek érzése bénító. Mit tesz az elkötelezett ember, ha látja, problémája megoldhatatlan? Úgy tűnik, nem lesz öngyilkos, hanem kényszer-optimistává válik: dalra fakad, és ennek szövegében javítja ki a végzetes hibákat.

Így tesznek Popovski rendezésében a szereplők: Candide (Bordás Roland), Kunigunda (Sipos Ilka), Pangloss (Rácz József), Pacheta (Bubik Réka e.h.), Öregasszony (Kristán Attila), Márta (Katona Kinga), Cacambo (Herczegh Péter), pap (Varga József), az ifjú báró (Berettyán Sándor), akik a maguk zenéjével lázadnak a kilátástalan jövő ellen. A zene felold minden problémát, eltereli a figyelmet a nehézségekről. Alkalmas arra, hogy dalban elrejtve fejezze ki a mai ember érzéseit. A színészek által énekelt dalokba (zeneszerző: Kovács Adrián) még az Internacionálé is belefér (!), enyhén musical ízűvé alakítják az előadást, sőt prózában megismételve kifejezetten didaktikusak. Az utóbbi évek színpadi adaptációit ezek a fülbemászó dalok teszik fogyaszthatóvá a széles közönség számára, az intellektuális mondanivaló kárára. Mellesleg aláfestő zeneként egy-két klasszikus zenemű részletei is felhangoznak (Richard Strauss Zarathusztra híres kezdő akkordjai, Mahler Adagiettója az V. szimfóniából, vagy a Star Wars főcím-zenéje).

A göröngyös út, amit bejárnak a szereplők Westfáliából Dél-Amerikán át Velencébe, végül Isztambulban érnek célt, tele van testi szükségleteink gusztustalan részleteivel, ezeken az átlagos néző már meg sem botránkozik, sőt fel sem merül benne, hogy ennek nem kellene megjelenni. De a lényeget értjük, azt, hogy kicsúszott a kezünkből a földi folyamatok megfelelő irányítása, és okunk egyáltalán nincs az optimizmusra. Nincs kiskertünk, amit művelhetnénk békében, mert az egész világ egy hatalmas kert, és éjjel-nappal erre kellene vigyáznunk.

További szereplők: Tóth László, Kovács S. József, Holló Patrik Albert e.h., Ficsor Milán e.h., video design: Denis Golenja, dramaturg: Szabó Réka, korrepetitor: Vitus Eszter, koreográfus-rendezőasszisztens: Vida Gábor.

Bemutató és megtekintett előadás: 2025. október 10.

Budapest, 2025. október 12.

Megjelent a KLÁRIS  26/1. számában.

Földesdy Gabriella

♣    ♣    ♣
 
 
 
KLÁRIS irodalmi-kulturális folyóirat                                >>Impresszum<<                                Minden jog fenntartva!  ©